1.自我介紹
我,戴文嫺,台北人,期待自己成為對音樂和上帝具有純粹信仰的人。然而在我的四十五歲的生命中,為了要保持純粹,嘗試了許多不純粹的事。
音樂研究所畢業之後,我開始進入職場參與大學生品格教育的課程規劃與營會活動企畫項目,因此特別擅長與人溝通,期間自己進修學習學習成人教學法,以及社會心理的ＴＡ心理溝通分析法,因此習得能善用引導反思的方式引導學生,引起學生學習的興趣與動力的方法,這個工作經驗讓我對教學有特別的看法,要使每一個正在學習中的學生有成就感。
此時重新回到家教的行列,期待更多運用自己的經驗,引導學生對音樂的熱愛,使這段學習音樂的時光,陶冶學生一生的性情與品格。
若你願意多了解我,可以參考以下我的學經歷與工作經驗自述。
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・第一階段：與音樂相識。
出生在1977年,在一個雲林的婦產科醫院,由一個宣教士護士參與接生。三歲以前的生活,印象中是在大樹底下成長從草坪延伸過去的小教堂傳出來的詩歌合唱聲。
三歲以後,隨著父母工作與學業的轉換,不斷的搬家,我開始明白童年的畫面和聲音已不復見,但是音樂和創造美的上帝成了我最好的朋友。
從小作為三個弟弟妹妹的頭,我一旦看到有需要的時候,我選擇默默的補起來。
在基督教的環境中長大,基督教是音樂的宗教,透過參與教會的音樂活動,孕育我持續不斷學習音樂的熱情。
・第二階段：與音樂相知。
在我升上國三之後,面對聯考的沈重壓力,我第一次與音樂分手,只是堅持週日在教會中司琴,使我的技巧練習沒有間段。升上高中之後,我的座右銘「凡事有始有終」,才使我重新回到音樂學習的路上。
2003年我順利的考取輔大音樂系。我在主修專業上全力以赴,大學四年也成全了我演奏的熱情。直到我大四的時候腰部摔傷,從此我知道不可能成為專業的鋼琴演奏家,但是我卻仍定位自己是音樂人,我決定繼續往研究所攻讀音樂學。
2006年考取輔大音樂所碩士班音樂學組,啟蒙了我在音樂學術領域的智識。讓我開始從美學,歷史,文化與社會環境等層面,發現學者多元性的辯證「音樂」。研讀音樂學讓我發現理性與感性原來是可以同時並行,能主觀的享受也能客觀的分析。
就學期間, 我讀阿多諾(Adorno)的理論,受到其批判文化工業與美學辯證的深深影響,他說：「雙重性質的藝術作品作為自律結構和社會現象,其導致兩種擺動的準則：自律性的作品被社會以冷漠的判決為罪的反動；反之,作品隨著社會論述來裁決,否定其自身為藝術的本質。
我築起一個大音樂主義高塔,對於非精緻音樂的領域一概批判。卻開始有個矛盾,難道所有的功能音樂,都沒有價值？於是我選擇了和音樂第二次分手。但是卻沒有忘記音樂創造了我獨特的美學素養。
・第三階段：青少年工作者。
研究所一畢業,我就加入了一個基督教的機構『基督教校園福音團契』,這個非營利組織。要帶著一種信仰的實踐性,具體成為幫助青少年的工作者。
待在校園福音團契裡八年的時光,我發現自己的角色原來不是單純的傳道授業解惑者,反而是需要成為一個能與年輕人互動的社會運動者。在這段時間,我學習如何關懷學生們的生活,挑戰學生關心社會議題,以及更多涉獵有關跨界的青少年工作法。我學習扮演一個學生諮商者的角色、一個社會運動工作者、一個進入大學中的社團老師,最大的挑戰是在擔任寒暑假的營會節目活動策劃者。
青少年工作者這個身分,讓我有三個最大的突破：
第一,我實際參與了大型的營會和特會活動；為了能承擔節目策劃的角色,我額外進修了學習相關的專案管理,以及團隊運作的技能。
第二,我實際學習如何真實的與人接觸；為了克服音樂人在文字方面以及語言表達方面的障礙,我修習了TA溝通分析理論,並且在這幾年間有機會到一些學校社團指導與演講。
第三,我實際的參與社會的議題反省,包括有關資本主義、消費主義、生涯規劃、兩性等議題,並且有機會大學老師一起共事,嘗試為這些議題建構以信仰為基礎的論述,並為之撰寫教案。
・第四階段：教會音樂工作者。
隨著我在工作上扮演角色的轉變,在大型的聚會與營會擔任節目負責人的機會增多,我敞開心擁抱現代年輕人喜歡的當代基督教音樂。我跟著學生們一起瘋狂的搞樂團,成為大型聚會的音樂帶領者,在數百人的大型聚會中,我帶著年輕人唱著新創作的短詩、有些是流行的旋律,有些則是創作了十年的詩歌翻唱。成為一個教會音樂的在地實踐者了！
我漸漸的發現,大型教會開始出現許多獨立的樂團,運用商業手段來行銷,並且進而影響年輕人的價值觀與信仰。更發現原來教會的功能音樂,以及現在與商業融合的現象,既不能單純的以美學來批判,也不能從信仰的神學來批判,反而是跟著時代的音樂現象相關。
我內心對鑽研音樂的熱愛蠢蠢欲動,看到原來音樂就是人類的活動,與人類的生活環境息息相關。幾年內,我慢慢研讀有關儀式音樂與流行音樂的著作,並覺察自己想要繼續朝研究的路前進。
・第五階段：博士班與策展人。開始了專業研究,關懷生命,以及實踐的方式,演奏上帝交給我的樂章。
2010年,我考上了師範大學音樂所博士班音樂學組,同時進入了東海大學校牧室擔任計畫專案人員,這兩個新的身份讓我的生命有很大的轉變。
其一,在博士班的學習,讓我解決的多年在實作上的困惑,也更讓我發現臺灣宗教禮儀音樂的發展,一直缺乏系統性的整理,在博士班進入第三年之後,我就決定了自己未來的研究方向,特別針對長老教會以及天主教會傳入台灣的這一百年間,本色化或本位化的禮儀音樂研究；當西方音樂史演變發展由神聖到世俗,在十九世紀的台灣,宗教音樂隨著宣教士傳入反從世俗回到神聖。
其二,進入東海大學校牧室,我負擔起有關路思義教堂內所有展演活動的規劃與設計,成為一個專案製作人以及策展人。隨著路思義教堂於2013年獲內政部選為「臺灣宗教百景」之一,又接著於2014年或蓋提基金會(Getty Foundation)選為「二十世紀世界十大值得保存的現代化建築」之一,教堂被賦予的責任不僅為精神信仰中心,更需要視其為一重要人類文化資產。而身為經營者,更需要融合文化資產保存員的專業認證,落實深化其信仰價值,以免淪為一般歷史建物。
於是參加了宗教文化紮根人員的之研習,取得宗教文化資產的導覽員資格。因此我更多的發揮路思義教堂該發出的影響力,如一年兩個檔期的動態靜態的系列活動,包括公開的慈善與宗教音樂會,在教堂草坪的公共藝術展覽,開放教堂內部並相關展覽,與基督宗教與大學教育相關之研討會等。
除此之外,創立專屬路思義教堂的合唱團：「路思義合唱家」,定期招募訓練新的團員,安排訓練活動與課程,以及一年兩場音樂會演出。在這個專職的角色,我逐漸摸索使抽象性的信仰議題與論述,落實成藝術作品與音樂會信息,傳遞著基督宗教中各種層面的價值與信念。
・第六階段：多元能力的培養。信仰帶來的世界觀與價值觀,與我的人生觀不謀而合。這十幾年的工作經驗,覺得自己一直在多重身份中尋找專一的路徑,使我從一個大音樂主義者,到一個謙卑服務人群的工作者。
博士的學習與大學藝術策展人的兩種身份同時進行著,在這段時期有兩個脈絡也在實踐中進行著：
其一,為了能創造基督教氛圍,我便利用學校兩個閒置空間,以藝術志工團隊經營這兩個空間,分別名為O.S. House一館、O. S. House職涯發展與生涯探索館。一館以日常咖啡館的方式進行,讓志工創造關懷分享與服務的無價感,二館舉辦定期展覽,透過一些生涯故事讓人看見各種生涯的可能性,並能知道上帝創造每個人都有獨特的價值。
其二,「音樂或藝術應服務人群」的概念開始萌芽成長,因此發展成為「藝術下鄉」。從2012年後,我分別帶領台北藝術大學光鹽團隊,東海大學創藝院的學生團隊,這五年寒暑的時間,進入綠島、澎湖吉貝、鳥嶼開創了藝術服務隊的營隊,協助參與鳥嶼福音中心的成立,並且帶領建築科系學生幫助綠島浸信會小會堂的重建。雖然能做得很少,但透過簡單的樂器如口琴或烏克麗麗,以及透過回收垃圾與天然素材的創作,建立這些資源較缺乏的學童有初步美學思考,透過短暫的陪伴提供更多生命影響生命的機會。除此之外,週末擔任東海大學基督教會管弦樂團伴奏,並於2013年5月企劃執行管弦樂團下鄉義演。
・未來,在研究音樂的同時,我更期待未來能貢獻自己的這些經歷,服務更多的生命群體。
非常感謝您今日撥空閱覽我的履歷,我是戴文嫺,期盼有機會為您服務一同努力,謝謝您！
回覆：
哈～均也是個好學生唷～～
2023年03月18日